ART DIRECTION

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EDITORIAL FILM

Duality

Cette vidéo explore la rencontre entre le noir et le blanc, deux forces opposées qui ne cherchent pas à s’affronter, mais à coexister. À travers ces deux silhouettes féminines, j’ai souhaité créer un univers visuel intense, architectural et profondément féminin.

La femme avance avec assurance dans les couloirs, tandis que l’autre occupe son espace avec calme et autorité. Elles incarnent les différentes facettes d’une même identité : la force et la sensibilité, le mouvement et la maîtrise. Une femme accomplie, pleinement consciente de sa puissance et désormais en paix avec toutes les parts d’elle-même.

THE MATCHING DESIGN

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A DIALOGUE BETWEEN FASHION AND DESIGN

Ces moodboards traduisent ma volonté de créer un dialogue entre la mode, le mobilier et le design d’intérieur. Je rapproche les silhouettes, les objets, les matières et les formes pour construire un langage esthétique commun. Ces associations donnent naissance à des univers visuels cohérents, pensés comme le point de départ d’une direction artistique, d’un shooting photo ou d’une scénographie.

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ART DIRECTION

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CONCEPT CAMPAIGN FILM

Furniture & Design

Cette vidéo générée avec l’intelligence artificielle explore la création d’un univers visuel à la croisée de la mode, du mobilier et de la joaillerie. Mon intention était d’imaginer une campagne à l’esthétique cinématographique, dans laquelle chaque élément participe à la narration : la silhouette féminine, l’intensité du regard, les boucles d’oreilles sculpturales et le canapé d’inspiration Art déco minimaliste.

Pensée comme une proposition de direction artistique, cette recherche peut être adaptée à l’identité d’une marque de mobilier, de design ou de bijoux. L’intelligence artificielle devient ici un outil de conception permettant de donner vie à une atmosphère, de mettre en scène un produit et de construire un récit visuel sensible, élégant et immersif.

ART DIRECTION

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PHOTO SHOOT

Une série de shootings éditoriaux autour d’un univers minimaliste, sculptural et contemporain, inspiré par l’architecture, le design et la mode de luxe.

À travers cette série, je cherche à créer des images fortes dans lesquelles le corps dialogue avec le vêtement, pensé comme une véritable sculpture. Les silhouettes, les volumes, les lignes et le mouvement occupent une place centrale dans ma direction artistique, portée par une approche élégante, épurée et intemporelle.

Je m’inspire de l’esthétique des campagnes et des éditoriaux des maisons de luxe : prises de vue en studio, lumière maîtrisée, palette neutre, compositions graphiques et gestuelle expressive.

  • 01 — VEILED FACE

    Une recherche autour du visage, à la frontière entre dissimulation et révélation. Les étoffes enveloppent les traits, filtrent le regard et créent une sensation à la fois intime, mystérieuse et sculpturale.

  • 02 — GARMENT AS ARCHITECTURE

    Le vêtement dépasse ici sa fonction première pour devenir une construction dans l’espace. Les volumes, les textures et les formes enveloppent le corps, redessinent sa silhouette et lui donnent une présence presque architecturale.

  • 03 — SILHOUETTES IN MOTION

    Une exploration du dialogue entre le corps et le vêtement. Amplifiées par le mouvement, les silhouettes se transforment en formes graphiques et sculpturales, exprimant à la fois puissance, tension et féminité.

  • 04 — BODY LANGUAGE

    Le corps devient un véritable moyen d’expression. À travers les postures, les courbes et les déséquilibres, chaque mouvement transmet une sensation et une émotion, entre maîtrise, vulnérabilité et liberté.

ART DIRECTION

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EXPERIMENTAL FILM

Projet entièrement imaginé et réalisé aux Beaux-Arts, de la conception des masques au choix des silhouettes, en passant par le stylisme, la mise en scène et la direction artistique.

Conçu comme une œuvre immersive destinée à être projetée dans un cinéma à Saint-Nazaire, ce film explore l’identité, les différentes personnalités qui nous composent et les connexions qui se créent à travers le corps et le mouvement.

  • À travers une chorégraphie fondée sur le mouvement, le contact et la rencontre, plusieurs figures masquées évoluent dans un même espace.

  • Chaque masque, fabriqué à partir de matières et d’objets différents, devient la représentation abstraite d’une personnalité, d’un état intérieur ou d’une manière de se présenter au monde.

  • Les corps se croisent, se cherchent, se rapprochent et créent des connexions. Ils racontent les personnalités que nous rencontrons au cours de notre existence, mais aussi les différentes facettes qui peuvent cohabiter en chacun de nous. Certaines nous ressemblent, d’autres nous sont étrangères ; certaines nous attirent, nous dérangent ou nous transforment.

  • Le masque ne sert donc pas uniquement à dissimuler un visage. Il révèle paradoxalement une identité intérieure et invite chacun à projeter sa propre interprétation. Entre danse, performance et composition visuelle, le projet explore la pluralité de l’être, les relations humaines et la façon dont chaque rencontre participe à notre construction personnellen apparaît ici.

WINDOW DISPLAY PROJECT

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ARTISTIC SCULPTURE

Ce projet créatif interne offrait aux collaborateurs qui se distinguaient par leur créativité l’opportunité de participer à une expérience au siège d’Inditex, à La Corogne, en Espagne.

Développé sur plusieurs semaines, le projet réunissait trois collaborateurs sélectionnés pour représenter leur pays : l’Espagne, les États-Unis et la France.

L’objectif était d’imaginer et de concevoir une structure à partir de trois textiles imposés, issus des matières utilisées dans les collections, afin d’en proposer une interprétation créative et de les mettre en valeur.

Pour ma proposition, j’ai choisi de travailler autour du Scuba, en exploitant sa matière, son volume et ses propriétés pour développer une structure sculpturale.